Utstillingsåpning: Munk og Jerichau "Posisjoner"

mai 30, 2025 Anna-Victoria Borgersrud

5. juni 2025
KL 18.00 - 19.30

- Det der er på min strand i dag skyller op på din i morgen

Utstillingen tar utgangspunkt i konkrete observasjoner på Vestlandet rundt Stavanger.

Munk & Jerichau er nysgjerrige på hva som møter dem på utvalgte posisjoner ved havet mot vest. Med langsom oppmerksomhet og det doble blikket samler de opp det som skylles i land. Farger, sand, tang og plast. Å fokusere på de utvalgte posisjonene skjerper sansningen av stedet.

I prosjektet arbeider de med det kamerafrie fotografiet som en metode for å fastholde materialet de finner på vandringer i kystlandskapet. Fotogrammer og lumen prints gjengir de innsamlede objektene som diffuse uttrykk, som skannes og forstørres til kornete filmer – som «prikker» i landskapet.Det handler om å være åpen for det uforutsette. La vinden, solen og tiden styre prosessen. Objektetene forvandles til serigrafiske kystlandskap.

Posisjoner er den tredje verkserien i rekken av prosjekter hvor Munk & Jerichau utforsker kystlandskap.
Fra 2021–2024 arbeider de i flere perioder på en avgrenset eiendom ved vestkysten i Danmark. Resultatet er fotogravyr-seriene Storm og stillhet – notater fra vest og En presset historie om planter.

Munk & Jerichau
Munk & Jerichau er et kunstnerisk fellesskap hvor samarbeidet står i sentrum for idé, utvikling og produksjon av verk og utstillinger. Inspirasjonen til det kunstneriske fellesskapet har kommet gjennom faglige møter i og utenfor Danmark: – 2017 Edit>Colour Settings, Nordisk Workshop på Trykkeriet i Bergen, arrangert av Rita Marhaug. – 2018 Impact10, utstilling og konferanse, Santander, Spania.

Birgitte Munk og Vibeke Jerichau
Hver for seg har de en lang karriere som billedkunstnere. Begge har vunnet flere priser og mottatt stipendier fra blant annet Statens Kunstfond, samt stilt ut på juryerte utstillinger, gallerier og museer både nasjonalt og internasjonalt.

www.birgittemunk.dk
www.vibekejerichau.dk

Utstillingsåpning: Kjersti Foyn "Old Light"

mars 31, 2025 Anna-Victoria Borgersrud

10. april 2025
Kl 18.00 - 20.00

Kjersti Foyn har i sin mangeårige kunstneriske praksis interessert seg for atmosfære og lys i interiører og landskapsmotiv. I maleriet har hun vekselsvis arbeidet med ulike materialer som blekk, kull, olje og akvarell. I 2020 hadde Foyn sitt første arbeidsopphold på Tou Trykk, og her tok kunstnerskapet hennes en vending mot utforskning av nye grafiske teknikker. Dette har ledet frem til tresnitt og bruken av borremaskin i treplater. Gjennom verkstedets Open Call i fjor fremla Kjersti Foyn dette som et prosjekt hun ønsket å arbeide videre med. På denne bakgrunn ble Foyn invitert til gjesteopphold i verkstedet i februar, med påfølgende utstilling i visningsrommet, som det nå ønskes velkommen til.

I utstillingen, som har fått tittelen «Old Light», har Kjersti Foyn tatt utgangspunkt i fotografier av gamle katedraler. «Jeg er tiltrukket av kirker som tidløse motiver, som kan se like ut hundre år frem eller tilbake i tid. Dette, samt fotografienes materialitet og lyskvaliteter, har inspirert meg til å jobbe med disse bildene,» forteller kunstneren. Lyset er kunstnerens ledemotiv, og i arbeidsprosessen fremkalles lyset gjennom å fjerne mørket. Uten å skissere, borer hun små hull i en mørkbelagt treplate, og motivet trer langsomt frem. Denne teknikken krever høy grad av tilstedeværelse, og noen av de bearbeidede platene vil også inngå som selvstendige verk i utstillingen.

Kjersti Foyn (f. 1985) kommer fra Stavanger og bor i dag utenfor Bergen. Hun er utdannet ved Kunstakademiet i Düsseldorf, Kunst- og designhøgskolen i Bergen og Kunstakademiet i Trondheim. Arbeidene hennes har vært vist blant annet på LNM i Oslo (2022), Stavanger Kunstmuseum 2023, Kristiansand Kunsthall (2022), DIE GROSSE på Museum Kunstpalast i Düsseldorf (2022), Kunsthaus Hamburg (2021), Høstutstillingen (2020,2015), Tromsø kunstforening (2020), BLOKK i Bergen (2013) og Astrup Fearnley Museet i Oslo (2008). Verk av Kjersti Foyn er innkjøpt til Trondheim kommunes kunstsamling og Stavanger Kunstmuseum (Trond Mohns samling) samt flere private samlinger.

Utstillingsperiode 10. april – 31. mai 2025

Åpent man-ons kl 10.00 - 15.00
Åpningstider utenom verkstedets åpningstider publiseres på SoMe.

"Basic Flow", Lasse Skarbøvik

mai 30, 2024 Anna-Victoria Simensen Borgersrud

Åpning av utstilling torsdag 6. juni 2024 kl. 18.00 - 19.30

Våren 2024 var Lasse Skarbøvik gjestekunster på Tou Trykk, og det er resultatet av dette, samt arbeider fra tidligere opphold, som nå presenteres i Arkivet.

Silketrykk har lenge vært Skarbøviks foretrukne medium innen grafikk. Her rendyrker han de skarpe flatene og den rene koloritten. Formalisme er den evige inspirasjonskilden, men her finnes også spor av abstrakt surrealisme og naivisme. Sorte felt sammen med få kontrasterende farger på hvit bunn er karakteristisk. I et organisk, labyrintisk linjespill dukker det ofte opp menneskelignende figurer viklet inn i hverandre. Utrykket er lekent og motivene som fremtrer har et absurd tilsnitt. Det hele er klart og enkelt, men likevel intrikat. Det er «Basic Flow»; det evigvarende forsøket på å skape balanse mellom orden og kaos.

Skarbøvik (1966) kommer opprinnelig fra Stavanger og er i dag bosatt i Stockholm. Som kunstner har Skarbøvik mottatt stipender fra den svenske Konstnärnämden. Hans arbeider har flere ganger vært representert på Vårsalongen (Sveriges
«høstutstiling») I tillegg til Sverige har Skarbøvik tidligere stilt ut i Japan, England, Spania og USA.

De seneste separatutstillingene har han hatt i galleri La Fiambrera, Madrid og i Galleri Winterviken i Stockholm. I kunstneres portefølje ellers finner vi blant annet The New Yorker, Time Magazine, New York Times, The Economist, Financial Times, IKEA, The Independent, BusinessWeek og Le Monde. Han har også vært presentert i magasiner som American Illustration, World Illustration Awards, 3x3 annual, Print Magazine, Communication Arts annual, Association of Illustrators, Annual, Images UK, Applied Arts Illustration show, HOW Magazine, International Design Awards og Folio Award New York.

Utstilingen står t.o.m 3. november

Åpningstider:
mandager og tirsdager 10.00 – 15.00 (stengt uke 27 t.o.m uke 31)

KUNSTNARPRESENTASJON: Cathrine Alice Liberg

mars 4, 2024 Elin Kjøsnes

Arkivet fredag 8. mars kl 14.00

KUNSTNERPRESENTASJON
I forbindelse med Cathrine Alice Libers utstillingsåpning i Arkivet (åpning torsdag 7.3) arrangeres en kunstnerpresentasjon fredag 8. mars kl 14.00

Cathrine Alice Liberg (f. 1988) er en norsk-singaporsk kunstner som bor og jobber i Oslo. Hun tok sin mastergrad i Medium- og materialbasert kunst ved Kunsthøgskolen i Oslo i 2019. Samme år mottok hun den høythengende Norske Grafikeres Grafikkpris. Liberg har siden vært representert på en rekke utstillinger i inn-og utland.

I sin første utstilling i Stavanger viser Liberg eldre og nyere portretter laget i litografi, fotogravyr og mezzotint. Fem av de litografiske verkene som er utstilt ble laget under kunstnerens arbeidsopphold ved Tou Trykk i januar i år.

"Familiealbum", Cathrine Alice Liberg

mars 4, 2024 Elin Kjøsnes

Åpning av utstilling torsdag 7. mars 2024 kl. 18.00-19.30

FAMILIEALBUM

Gjennom en variert bruk av grafiske teknikker, utforsker Liberg det klassiske familieportrettet, og tar hovedsakelig utgangspunkt i eget fotoarkiv.

Liberg kommer fra en norsk og kinesisk-singaporsk familie, der flere familiebilder på både mor- og farssiden har forsvunnet med årene gjennom krig og migrasjon. I tillegg klippet hennes kinesiske bestemor sin avdøde mann ut av bryllupsbildet, i påstanden om at det skapte dårlig feng shui og ulykke å ha bilder av de døde stående fremme.

Selv har kunstneren sørget over tapet av disse fotografiene og historiene. I et forsøk på å gjenerobre noe av fortiden, har Liberg blant annet konstruert fiksjonelle portretter av sine kinesiske og filippinske oldemødre - vel vitende at hun er en upålitelig historieforteller. I flere av sine portretter har hun kun latt silhuettene av slektningene stå igjen, der de opptrer i form av noe uhåndgripelig – som saltstøtter som går i oppløsning, kropper som forråtner eller som flyktige gjenferd uten fysisk substans.

Ved å konstruere og dekonstruere familieportretter, utforsker Liberg hvordan private bilder kan gjengi fragmenter av større menneskelige historier. De portretterte familiemedlemmene representerer ikke lenger kun seg selv, men en kollektiv glemsel av mennesker, tider og kulturer. De står igjen som et kompromiss mellom fravær og tilstedeværelse, og mellom glemsel og vårt behov for å huske og bevare. Menneskene avbildet er døende – både fysisk og i vårt minne, men de forsøker hele tiden å motvirke sin egen utslettelse.

Utstillingen står tom 2.6.24

Åpningstider:
Fredag 8.3: 13.00 – 15.00 (presentasjon kl 14.00)
Lørdag 9.3: 13.00 – 16.00
Søndag 10.3: 13.00 – 16.00
Torsdag 4.4: 17.00 – 19.00
Torsdag 2.5: 17:00 – 19.00
Fredag 31.5: 13.00 – 17.00
Lørdag 1.6: 13.00 – 17.00
Søndag 2.6: 13.00 – 17.00
Ellers åpent når verkstedet er betjent mandager og tirsdager (10.00 – 15.00) og etter avtale. Flere åpningstider annonseres fortløpende på SoMe.

KUNSTNARPRESENTASJON: TRYKK I SANNTID 04: KARBONSYKLUS

januar 24, 2024 Elin Kjøsnes

Arkivet fredag 2. februar kl 14.00

Åse Anda, Kjellaug H. Lunde og Rita Marhaug

Trykk i sanntid er eit femårig, kollektivt prosjekt initiert av kunstnarane Åse Anda, Kjellaug Hatlen Lunde og Rita Marhaug i 2019. Med utgangspunkt i grunnstoffet karbon samlar dei utøvande grafikarar frå heile landet for å gi poetiske uttrykk til karbonets uransakelege vegar. Karbonavtrykk, karbonfangst, karbonlagring og karbonsyklus er kjende og svært aktuelle omgrep med sentral plass i miljø- og klimadebatten. Sjølve stoffet – grunnstoffet karbon – er dessutan ein grunnleggjande faktor i den materielle historia til grafikken, der sverte er ein hovudingrediens. Gjennom ein definert og dagsaktuell tematikk opnar Trykk i sanntid opp for individuelle, kreative tolkingar utført i kollektiv ånd.

TRYKK I SANNTID 04: KARBONSYKLUS

januar 15, 2024 Elin Kjøsnes

Åpning av utstilling torsdag 1. februar 2024 kl. 18.00

Trykk i sanntid 04: KARBONSYKLUS

Utstillinga er resultat av samarbeid mellom grafikkverkstadane Tou Trykk i Stavanger, Kunstkvarteret trykk i Lofoten, Foreningen Trykkeriet i Bergen, Prima Ink i Tromsø, Aggregat i Ålesund, Lademoen grafikkverkstad i Trondheim, Snefjord atelier, Universitetet i Agder og dei tre kunstnarane Elin Kjøsnes, Bent Erik Myrvoll og Rita Marhaug.

I 2019 tok Kjellaug Hatlen Lunde -som har bygga opp Kunstkvarteter trykk, initiativ til det femårige prosjektet Trykk i sanntid. Ynskje var å skape kontakt mellom trykkeverkstadar og kunstnarar langs kysten.

I fjor på årets lysaste dag, kom 16 kunstnarar saman i Stavanger, Bergen, Ålesund, Lofoten og Kristiansand. Tema var karbonsyklus og målet var å skape ei innhald til ei trekkspelbok. Denne, i lag med boka KARBONAVTRYKK frå 2020, porteføljen KARBONFANGST frå 2021 og bokrullen KARBONLAGRING frå 2022 er basen for denne utstillinga der og tre av kunstnarane er invitert til å skape nye verk til Bruksrommet.

Utstillinga har eit mangfald av uttrykk i dei mange trykka i tillegg til nyskapa installasjon, objekt og videoverk.

OM TRYKK I SANNTID
Årlege utgåver av kunstnarbøker/portfoliar er ein viktig del av det 5-årige prosjektet «Trykk i sann-tid» initiert av Kunstkvarteret trykk (KK-trykk) i 2019. Den fyrste publikasjonen var KARBONAVTRYKK (2020), den andre porteføljeboksen KARBONFANGST (2022), den tredje bokrullen KARBONLAGRING og den fjerde trekkspelboka KARBONSYKLUS frå 2023.
TRYKK I SANNTID fokuserer på problemstillingar vi finn aktuelle for vårt fagområde i kombinasjon med generelle tendensar i tida.
Kvart år har kunstnarane (deltakarane varierar frå år til år), - på årets lysaste dag, i mindre grupper samla seg for å gjere ei trykke-hending med eit gitt tema. Dokumentasjonen vert samla og lagt ut samstundes - i sanntid - på:
https://www.trykkisanntid.no/
https://www.facebook.com/Kunstkvarteret
https://www.instagram.com/explore/tags/trykkisanntid2020/
https://www.instagram.com/explore/tags/trykkisanntid2021/

Opningstider:
Torsdag 01.02 kl. 18.00 - 19.30
Fredag 02.02 kl. 13.00 - 16.00
Lørdag 03.02 kl. 13.00 - 16.00
Søndag 04.02 kl. 13.00 - 16.00

Lørdag 10.02 kl. 13.00 - 16.00
Søndag 11.02 kl. 13.00 - 16.00

Lørdag 02.03 kl. 13.00 - 16.00
Søndag 03.03 kl. 13.00 - 16.00

Åpent mandager og tirsdager i utstillingsperioden
dersom verkstedet er betjent.

"Inn i margen" med Nina Björkendal

februar 7, 2023 Elin Kjøsnes

Åpning av utstilling fredag 10. mars 2024 kl. 18.00

Høsten 2022 ble Nina Bjørkendal, bosatt i Kristiansand, invitert til et gjesteopphold på Tou Trykks verksted. Resultatet av dette er en serie tresnitt som nå presenteres i en egen utstilling i Arkivet.

Serien bærer tittelen «Inn i margen». Tematisk dreier den seg omkring bok, tegn, avtrykk og leseprosesser. De repetitive billedflatene fremstår som en formalistisk lek med oppslåtte boksider. Den del av flaten som vanligvis avgrenses til tekst består her av former som er funnet, de er spor av andre menneskers utprøvninger. De organiske delene er plassert delvis overlappende, noen av dem transparente med det bakenforliggende treets årringer som skinner gjennom.

Plassering av tegn utgjør et slags bokas gylne snitt der margen gir øyet luft til å fokusere på det som skal leses. Her ligger det et ønske om standardisering, om lesbarhet for å spre et budskap til mange. Samtidig gir også margen en mulig plass til egne, personlige notater og tanker i forhold til det som står trykt. Margen er en påminnelse om det som ligger mellom tekst og lesning, mellom verk og tilskuer. Slik oppstår nye fortolkninger og nye formuleringer.

Selv utrykker Bjørkendal det slik:
«Jeg tror alle kunstnere leter i arkiver etter inspirasjon. Vi ser bakover for å prøve å stable oss fremover. I vår tid ser vi for eksempel hvordan glemte kvinner og urfolk har fått plass i offentlighetens lys og dermed fått en egen stemme i vårt felles arkiv. Dette viser at historien alltid må skrives på ny. Det er en evig prosess: det å se bakover og formulere fortiden med nye ord, igjen og igjen.»

Nina Bjørkendal(1977) er født og oppvokst i Stockholm. Hun er utdannet ved Kunstskolen i Rogaland og ved Kunsthøgskolen i Bergen og Oslo.

Plattform - Farge

januar 16, 2023 Elin Kjøsnes

Åpning av utstilling torsdag 26. januar 2023 kl. 18.00

Plattform - Farge – Utstilling i Arkivet og Bruksrommet
Åpning torsdag 26. januar kl. 18.00

Åpner i Arkivet og Bruksrommet 26. januar kl 18.00. Utstillingen varer til 26. februar

I det ettårige fordypningsprogrammet Plattform Tou Trykk har 11 kunstnere lært om fargepigmenter, plantefarging, Joseph Albers fargeeksperimenter, neonfarger og freskomaleri. Programmet har hatt en kunstnerisk og teoretisk tilnærming til temaet farge. Med dette som bakteppe har kunstnerne brukt sitt eget ståsted til å utforske farge. Utstillingen viser skulptur, maleri, foto, grafikk og tekstilarbeider.

Kursholderne har vært Nils Eger, Bent Erik Myrvoll, Gerd Tinglum, Per Hess, Risto Holopainen, Arnhild Sunnanå, Emily Halvorsen og Kiyoshi Yamamoto.

Programmet har vært støttet av Norsk kulturråd og Rogaland Fylkeskommune.